《小丑2：双重妄想》电影百度云资源【HD1080P资源】
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大家好，今天来为大家解答《小丑双重疯狂》这个问题的一些问题点，包括小丑飞越疯人院也一样很多人还不知道，因此呢，今天就来为大家分析分析，现在让我们一起来看看吧！如果解决了您的问题，还望您关注下本站哦，谢谢~
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一、如何理解《小丑》的结局
前天通过网友分享的资源，在家里看完了这个在大家口中封为神作的电影。
如果满分100分的话，我打85分！为什么呢？在之前我就了解到，这一版小丑，是独立于DC宇宙的，也就是说跟我们之前所看过的所有的小丑都不太一样，是一个独立的故事！区别于美剧《哥谭》里的小丑的是，哥谭里的小丑，从小开始就心理变态，而这个小丑原来是一个温和，甚至是懦弱的人，但是又怀揣喜剧梦！生活和显示的双重打击，终于让他在地铁里黑化，杀了那三个混混！加上他母亲告诉他托马斯韦恩是他的父亲，让他这个从小没有父爱的人心理更加的脆弱！
看到结局之前，我一直有个疑问，他到底跟蝙蝠侠布鲁斯韦恩是不是兄弟？可最终还是没能确定，是他妈妈在说谎？还是阿尔卡姆疯人院被托马斯韦恩控制，从而伪造了一系列的事情？
最后，小丑在直播中开枪杀了他一直崇拜，但又拿他当笑料的主持人，在被警察带走途中，被他的狂热粉丝所救！给人感觉，人人都是小丑，被资本所迫，从而忍无可忍，走上反抗之路！
亚瑟，一个被社会冷漠的现实世界逼疯的人，他从小立志做个喜剧演员给人们带来欢乐，然而患有精神疾病的他很难控制自己的病情，经常无故大笑，两面三刀的同事，刻薄的上司，毫无善良可言的社会，第一次连杀三人后，亚瑟居然有了一种解脱般的感觉
母亲的病史成为压垮他的最后一根稻草，原来自己从小就受到养母的虐待，从而精神出了问题
一直被自己视为偶像的摩瑞也在嘲笑着自己的表演…
最终亚瑟对这个现实社会绝望了，步入了黑暗，杀掉了陷害自己的同事，杀掉了从小虐待自己的养母，杀掉了一直视为偶像的那个人
其实亚瑟一直以来都算是一个比较正常的人，孝顺母亲，做喜剧演员给人带来欢乐，但凡身边有一点善意，亚瑟都不至于此会陷入绝望，正是因为这个现实的世界到处充满了嘲讽和恶意，亚瑟终于绝望了，停了药，连杀几人后觉得自己彻底解脱于各种束缚
《小丑》电影票房开出佳绩，成了北美10月史上票房最高的电影，随之而来引发不少剧情讨论，还有开放性结局的思考。“Joker”亚瑟叙说的故事，到底哪些是真实？哪些是幻想的情节？还是全部都是他幻想编出的故事？亚瑟从头到尾，到底有没有离开过阿卡汉精神病院？他最后一笑，又有什么含义？而这部《小丑》电影，真是我们认识DC漫画的那个小丑起源？
《小丑》电影为何出现3次“11点11分”的时间？
国外有影迷发现电影一开始亚瑟出现在社工心理师的办公室时间显示为“11点11分”，而后亚瑟在医院用头猛撞居室门，恰巧时间显示也是“11点11分”，难不成亚瑟没有走出这个时间，一切都是他在回忆的幻想？
再来《小丑》结局，亚瑟在医院里发笑着，“你不会明白这个笑话”，难道这些都是他编出的故事吗？他真的从头到尾都未离开过阿卡汉精神病院？如果提出这些怀疑，甚至有这样的看法，沐柒觉得电影确实让人有一些模糊，可以讨论的地方，因为有些细节并未明确指出亚瑟的行动。比如，亚瑟真是在暴动后，再被关进阿卡汉精神病院？
不过沐柒在参考了一些数据及导演访谈的报道后，仍然是维持自己一开始看完电影的想法，那就是除了莫瑞邀亚瑟上台，一段鼓励他的情节，还有他与邻居单亲妈妈苏菲的交往，这些桥段是幻想外，他在地铁杀人、杀害养母、在脱口秀节目上，杀了莫瑞，最后引发的街头暴动，都是真的。
那“11点11分”总不是巧合吧？还有一次出现“11点11分”是在亚瑟被经纪人开除，他打坏打卡钟，一样显示这个时间。沐柒觉得三次出现“11点11分”，应该是暗示扑克牌中鬼牌“Joker”的彩蛋。另外，亚瑟在剧中开了11枪，所以“11”这个数字的意义，应该与回忆时间无关，都是指向鬼牌“Joker”的彩蛋。
亚瑟从头到尾叙说的故事，都是编造的观点不能成立吗？
沐柒即使再刷时，也没留意这个时间疑点细节，因为全被杰昆菲尼克斯饰演“小丑”亚瑟弗莱克的情绪带着走，但就是因为电影是“小丑”亚瑟弗莱克的叙事观点，所以如果有影迷觉得结局留有想象空间，甚至提出上面的疑点，也不能说他们的推论不对。
由于这个故事是“小丑”亚瑟弗莱克来叙述，没有旁人的观点，而这个叙述者本身是有精神疾病的幻想症，他并非是可靠的故事叙述者，所以由他说的故事，究竟有多少是真？多少是假？就给观众自己决定。
杰昆菲尼克斯曾在上映后的一次访谈，提到自己对结局的看法，他认为电影没有把一切说死，这样开放性的结局，交给观众自己决定哪些是真？哪些是假？也因为电影这样的结局设定，他觉得是相当有趣的手法，因为观众可加入互动。
从导演托德菲利普斯解释“小丑的笑”看故事真假端倪
导演托德菲利普斯在上映后受访提到自己电影结局的安排，他表示，亚瑟在医院里发笑着的戏是有意义的。在剧中，他有很多不同的笑声，有些是痛苦时，无法控制而发出，有些是他试图假装成为一般人的笑，但最后一次在阿卡汉精神病院，发出的笑声，是电影中唯一一次真正的笑声。那个笑声发自于他真心地笑。因为他在历经这些苦痛和受人歧视后，走上了反派之路，在看破自己人生是场荒谬的喜剧，不必再迎合他人，所以可以自在笑出来。
沐柒从导演这段“笑”的解释，大致可推断亚瑟在故事中受到的苦痛是真实的，他不知如何做自己（因为他是悲剧人物），如同他剧中的台词，“精神病最痛苦的，就是别人总希望他们假装自己正常”。而当“小丑”成了高谭市的革命象征，他在“小丑”身份找到了自我，他希望自己被注目，自豪自己是“反英雄”的代表，因而剧中那段历程，颠覆整个高谭市是真的。
亚瑟不是真正的小丑，还是他启发了后来叫“杰克”的小丑？
《小丑》电影因加入了DC漫画，布鲁斯家族及蝙蝠侠的故事彩蛋，所以不禁让人更好奇，那《小丑》故事中，到底是不是真的小丑？因为漫画中小丑“杰克”和亚瑟的年龄有和对手布鲁斯韦恩有差距，布鲁斯韦恩在《小丑》故事中才八岁，与亚瑟有很大的年纪落差，那长大后的蝙蝠侠，对上的小丑还是亚瑟吗？
不过关于这个问题，其实先前导演在拍摄《小丑》这部独立电影，就早已脱离DC宇宙的时空，等于是说另一个我们不知道的“小丑”故事！
小丑的结局引发人的好多思考像一场游戏一样，有点想王宝强演的树先生有的好多情节也想是他自己想象出来的。结尾的暴动不具有政治性和社会意义，只是游戏玩家情绪的发泄，并不带来改革和希望。玩家们杀红了眼之后，回归现实依然温和善良。和其他游戏不同的是，电影赋予了游戏主角更多的背景，让他的行为更加“合理化”。加分项是凤凰的表演，一个精致的精神疾病患者。相比而言我倒是更喜欢那种彻彻底底的坏蛋，坏的毫无道理。他不是在挑战秩序或是反抗什么，而是天生如此。
最后呢小丑变得像个受苦受难、备受压迫的无产阶级者，成为被侮辱与被损害的人。如果在陀思妥耶夫斯基那里，穷人忍受一切，富人享福，这是千百年来都不曾变的事实、极为深刻的现实。小丑戏剧性太强了，像延禧攻略一样爽，别人打我就回她一个耳光，别人用语言羞辱我就用枪爆他的头！如此而已。小丑是精神病人，所以他反抗了，所以触发暴力了，引发的狂欢甚至和他本人的初衷无关，最后从头到尾也无人关心和了解他。
大家好！我是Ai酱电影！看一部电影每个人有不同的看法，我简单讲讲我的看法，不喜勿喷！
看完整部电影给我的感觉是非常非常压抑，从电影里的一句台词“我希望我的死比我的人生更有意义”感觉小丑的命运真的很可悲，每一个人心里都住着一个恶魔和天使，天使代表正义，恶魔代表邪恶，当一个人思想斗争时他们的战争也就开始了。别人笑我太疯癫，我笑他人看不穿，这句话完全可以用在小丑身上。小丑在带上面具之前是一个无人关怀时常被嘲笑的失败者，带上面具后才找回真正的自我，这可能是一部反面电影教材，但是给人带来社会底层很真实的例子全都是被人和事物逼的。
从第一个场景看到亚瑟化着妆，用力撑开嘴角但眼角却带着泪时。到工作、社会援助、家庭的不幸，这些一直支撑着他走在悬崖边的支点一一崩塌，他也终于释放了另一面。第一次杀人后从慌张逃跑到平静接受，他在厕所里的舞，意外的美。在这个疯狂的世界里，只需要一点点推力，我们都有可能变成小丑。
影片呈现充满了艺术感，杰昆·菲尼克斯的表演，妆容、服装、取景，映像处理像就像一张张充满质感的老照片，令人完全沉浸在故事的情绪之中。杰昆·菲尼克斯洗手间、长楼梯的独舞尽显满足又充满悲凉。
“我希望我的死比我的人生更有意义”小丑说的很对，他的人生就是一部喜剧，但是喜剧的内在往往都是悲剧。
“小丑”最终成为“坏人”，走向破坏社会的“反动者”，从影片讲述的故事情节来看，这是必然的，如果“小丑”不自杀的话。
一个处于社会底层的人，当他经历各种侮辱、各种无助，对社会失去信任后，他的内心将变得阴暗，对周边的人将产生敌对情绪，除非出现“上帝”类的人物，否则谁都拯救不了他。而“小丑”身边是没有这种人存在的，所以他终将走向“不归路”。
最近有一部美国高分电影片非常火爆，都打出了9.1的高分，票房突破9亿美元而成为影史上投资报酬率最高的漫改电影，它就是一部神作DC漫画的起源电影《小丑》
首先这部电影的确拍的很好，深受广爱好评，漫改剧情片也创造了很多新记录。
这个片讲述的是一个精神病人亚瑟，他遭受了很多人的欺负，因此才导致他爆发的导火线，同时也开启了自己的复仇之路。让那些欺负过自己的人一个个的死掉，这样能得到了一种释放的亚瑟，如此疯狂的亚瑟，就算被抓进精神病院也没有放过自己的心里医生，将其杀害，他被逼的反抗，是情有可原，但他一直都渴望被温柔对待。
其实这个电影告诉我们以暴制暴不能解决问题，脱离了规定情境根本无法讨论，这也是一个复杂的问题，现在有怨气的人越来越多，就会有更多像亚瑟一样的人无论怎么看，都是一个死循环。无论结局如何，这也只是一部电影而已！
优雅的迈着八字步：代表着小丑冷静又疯狂
路过的血脚印：代表着现在以及未来引发的死亡和恐惧
朝着阳光走去：黑暗一步步靠近光明，背后的阴影狂笑着注视着。
你们在哪里看的这个电影电影院吗
社会没有哪一刻比这个时候更加混乱，而小丑没有哪一刻比这个时候更加清晰
二、《小丑》观后感范文
《小丑》这是一部远超人所料的杰作，它不仅是一部将镜头聚焦底层，属于小人物的电影，更是一场带有社会性的警世寓言，当哥谭市最终深陷暴乱的泥沼，其实谁都无从指责引发这场暴乱的是那外表看似邪恶冷酷的小丑。下面就是我给大家带来的《小丑》观后感范文，希望大家喜欢!
《小丑》最无争议的成功之处，在于杰昆‧菲尼克斯神采飞扬的卓越表演：他把人物本来就尤为鲜明的悲剧与疯狂交织且推进的复杂气质演绎得异常精准，以致达到了让人不安的程度。当然这也部分要归功于剧本对这个角色的成就：他存在于每一场戏，几乎每一场戏都给足了情绪。且在拍摄上运用了大量的手法来强对表演所传达的情绪加以强化：低照度大阴影的灯光，独舞的慢镜，配上杰昆‧菲尼克斯扭曲的表情，银幕上若干个瞬间都是极具表现主义色彩的。
但这种独角戏的选择，也就导致了剧作的两个严重困难，或者说是矛盾：第一是人物形象上的，即由于小丑形象的特殊性，他的精神病特质所导致的无法共情化的人物特点，与剧作中强调环境与周围人对其压迫这一“正常化”的处理相矛盾;第二则是宏旨主题上的，由第一个矛盾派生，又反过来凸显了第一个矛盾——即对社会抗争、街头暴力运动的处理，由于视角和篇幅的原因，社会运动的成因被塑造成了简单的“富人不仁，穷人暴起”的二元抗争，空有场面，内里浅薄。由于小丑是这个暴力抗争的图腾，与抗争互为因果，浅薄的处理也反过来损害了小丑的人物塑造。
展开来说，小丑无疑是DC漫画中最复杂的反派(离不开诺兰和希斯莱杰的杰出创作)，疯狂中带着悲情，裂开的嘴角恰恰是其内心的绝妙外化。但如果用最简单的的语言试图总结的话，我认为是反社会。他对于人性之恶的笃信和执行，达到了信仰一般的程度，所以并不应该是简单直接的受到他人伤害后对人性的失望——有因为失望的怀疑人性，就也应该有因为看到善举后的相信人性，而小丑明明就是人性的反面。换言之，这样一个特殊的、“元恶”的形象，是无法用合乎情理的“特殊遭遇导致性格大变”的简单方式解释的，这样一来不可信，二来也反而损害了小丑形象的独特魅力。电影中的处理太过四平八稳循序渐进，一开始会善意地逗公车上的孩子，被同事坑了后非常愤懑但无力还击，被华尔街精英欺负是中间的爆发点，但杀了他们后还是会惊慌，直至发现母亲对自己的欺骗和(放任)虐待，生活中唯一亮色也只是幻想时，才彻底崩坏，变身邪恶小丑。这样的处理看似顺理成章，但恰恰细思之下难以说服观众：小丑这么坏的坏人，他的心路历程似乎不该像一个普通杀人狂一样普通。
所以，社会化的归因是无法解释反社会人格的形成的，Arthur的卑微善良到小丑的邪恶跋扈，硬要解释的话，不如归咎为土里土气的双重人格，最后Arthur被小丑吞噬。但这种变化用四平八稳递进的个人遭遇来合理化显然是缘木求鱼了，所谓时势造英雄，小丑人格的诞生或浮现应该与剧本中本就存在的暴力社会运动产生有机联系。
这就引出了第二个问题，由于视角被局限在小丑这里，我们只看到民怨很大-Arthur杀人小丑变成图腾-抗争越来越升级-小丑诞生引领运动的发展过程。对于运动的起因电影简单处理成为富不仁导致的民不聊生，运动究竟如何升级?小丑在这中间起到了怎样的推波助澜的作用，如何成为运动的象征性形象?这一切我们都没有看到，这样的处理显然失之浅薄了。以影片着力强调的外面在抗议，富人们在豪华剧院里事不关己地看卓别林发笑这场戏为例，只能给人留下脑满肠肥的大资产阶级对身处水深火热之中的劳动人民只有剥削没有同情这样的政治课本式印象，小丑被老Wayne一拳打醒所有幻想，社会与Arthur的幻灭只是重合而已，社会运动只是成为了小丑诞生的恢弘背景，没能产生任何的有机联系。
其实改进的方式已经蕴含在了剧情的设定当中，比如对一些关键情节点的模糊化处理。在小丑形象塑造上，不要直白地说女友是幻想，身世也跟Wayne毫无关系，用一点不可靠叙事让这两个关键点都没有答案，这两个事件也就从直白但不可靠的解释，变成与小丑之恶难分因果，不去笨拙地归因，小丑的不可理解性也就更加有魅力。而社会运动方面，也可以用同样的手段：比如一段录像显示，一个看似小丑的人做了鼓舞穷人的事，例如从警察的棍下救出了无辜的示威者，然后当局出来反驳说录像是伪造的，而我们并不知道答案，也不知道录像里的人是不是Arthur本人。这样的不可靠让社会运动的复杂性和小丑与其的复杂互动有了一个小小立足点。这样的处理不能说解决了两个矛盾，但起码是一个改进的方向。
在《小丑》接近尾声的时候我几乎泪流满面。究其原因，大概是《小丑》几乎脱离了善恶分明的超级英雄宇宙，哥谭可以是任意一个既有高楼也有臭臭下水沟的现代都市，而本名Arther的小丑基本上是个普通人。当然，影片还是点了几个我们熟悉的名字，蝙蝠侠布鲁斯·韦恩，高登警长，但他们几乎无足挂齿。因此，尽管漫改+金狮使影片成为争议中心，它内容的游离和形式的风格化可能会使冲着DC宇宙去看的观众失望。这里没有超级英雄，也没有超级反派。
在诺兰的《黑暗骑士》中，希斯·莱杰塑造的小丑是一种极端的哲学抽象：无端由的恶，对秩序的反动。“疯狂就像地心引力，只需轻轻一推。”他毫无保留地勾起每个人深藏心中的邪恶，让我们发现纯粹的恶也可以美得惊心动魄。蝙蝠侠有所牵挂，而小丑没有什么可以失去。因此小丑成了那个给蝙蝠侠带去最大伤害的人。“Why so serious?”以他为符号的运动对蝙蝠侠为代表的价值体系构成了根本冲击。在他设置的近乎黑暗森林博弈的两艘船的难题中，《黑暗骑士》不得不以囚犯们人性光辉爆发来挫败小丑的计划，从而给出一个事实上不大可能的理想主义结局。
因此，《黑暗骑士》中的小丑一方面是神经质的，反常的，一方面，他的思维和行动很难说不是理性计算的结果。他精准地把握住人性，一次次释放致命一击。在这个意义上，他和蝙蝠侠旗鼓相当，他绝不是普通人。严格意义上，我们甚至不能说他是疯狂的，因为他尽管钟情犯罪，脱离社会规范，却拥有和运用理性。
而《小丑》中的小丑则是疯狂的。这里没有什么可剧透的，它讲了一个社畜都算不上的小透明犹如复制粘贴的一天又一天，一种以我们时代的任何标准计算都全然无价值的人生。在后半段某些场景，你会想起《搏击俱乐部》。但它又没有《搏击俱乐部》那重重叠叠的符号——IKEA，机械复制，消费主义……尽管部分情节暗示了贫富差距，等级悬殊，尽管哥谭肮脏得像个老鼠洞，《小丑》全力勾画的其实是一种绝对孤独的生存状态。它不剖析原因，只扔出结果：无人注意的生命甚至不是齿轮上的一环，活或死都没人在意。
Arther不是哲学家，不是革命者，是个几乎连话都说不出的可怜人。他对着电视做白日梦时，不像每个握着手机做白日梦的我们吗?他做梦时的笑容反而比我们更羞涩，更天真，因为他相信着，而对着手机快活的我们其实已经不相信了。他坐着地铁来来往往时，孤独得就像北京地铁晚高峰上的每个疲惫而麻木的社畜。
影片最杰出的设定是Arther的大笑。“我为什么总是面带笑容?”《黑暗骑士》中，小丑给了两个版本的答案。而《小丑》中我们发现，Arther一方面真诚地梦想成为著名喜剧演员，给人们带去笑声，一方面由于病理原因经常爆发无法自控的大笑。当他认真工作时，没有想象中的笑声，只有机械经过的人群。而当笑声不合时宜地爆发出来，迎接他的只有不解和厌恶。华金·菲尼克斯的笑声凄长，笑到最后仿佛要呕出灵魂。我们为什么不再笑了?什么时候，笑声也成了刺耳的噪音。在影片的一个时刻，悲剧和喜剧的一线之差被参透，小丑诞生了。
作为一个小透明，Arther说话也没有人听，索性不说话了。于是我们看到小丑无时无刻不在舞蹈。面对并不存在的观众，演练着出场、亮相、致意、舞动，这些都在慢镜中无比残忍。言语的尽头是舞蹈。当人类创造的语言无法沟通时，交流和表达的欲望、“我存在”的呼喊在舞蹈中冲破身体而出。作为社会规范下的人，我们只能在特定场合，如酒精的麻醉和酒吧的音乐中舞蹈。而小丑，他替我们把世界变成了舞台。
我们在各种电影中见过小人物的舞蹈。《白日焰火》中出卖爱人恢复原职的中年人舞蹈，油腻而悲凉，《燃烧》中的夕阳独舞是马上就要逝去的美。它们渲染出一种意境，让小人物也成了目光焦点，让小人物的喜怒哀乐也变得鲜明。音乐片中，舞蹈让整个世界旋转起来，所有人自动被吸引进来。而小丑之舞是格格不入，像社畜偷偷在电梯里舞蹈。
第一次了解(小丑)是沉迷福尔摩斯探案集时，翻阅了很多历史上震惊世界的一系列杀人案，其中一件案子是十九世纪中一位男同志奸杀几十名男性并藏尸于自己家中，而他的职业是一名小丑扮演者，在周围人眼里他是正直的温柔的，在所有人眼里，小丑都是为了(搞笑)而存在的，当时这件案子曝光以后，全国人民都给(小丑)这个形象贴上了邪恶的，诡异的新标签，也正因为这件案子，好莱坞行业开始编写将这个形象邪恶化翻拍成各类型恐怖电影，例如《小丑回魂》《鬼驱人》《蝙蝠侠·黑暗骑士》等...而《小丑》这部电影里的角色，正是DC宇宙黑暗骑士里的(小丑)，当时小丑首登荧幕为这个角色吸了不少粉，因为他散发着很不一样的独特魅力，(我觉得他和福尔摩斯里的莫里亚提教授是同等人，他们都很聪明，很绅士，都一样无所畏惧，受人尊敬)。(这里我要讲一句;个人经历对一个人真的很重要，那些不好的经历足以改变一个人的一生，所谓正派和反派，不过是一个被爱的家庭笼罩陪伴教育而走上他们的正道，一个被家庭抛弃被社会挤兑伤害而做着他们自己认为对的事)...好吧跑题了《小丑》这部片子里无论是拍摄角度，色彩搭配，背景，配乐，都非常冷，因为这一切都恰恰在符合(小丑)这个角色。
这一切都像是在简单化嘲讽当今社会，正如小丑的那句台词：好的坏的好笑或者不好笑，不都是由你们来定义的吗?
这部片子从头到尾都很压抑，尺度很大，我总能看着看着就在不知觉间长舒一口气，从电影开场，影院前前后后就不停传来叹息声，即使它不忘制造笑点，也没有人笑得出来。(心理承受力不好的人非常不推荐看这部电影!!!)他在公交车上想要逗笑一个小男孩，小男孩笑了而小男孩的妈妈只是冷眼相待十分无情的对他讲了一句：不要骚扰我的孩子。
他因为颠笑症接受心理治疗医生说他脑袋受过重创他要吃很多很多药走路时都像被两颗沉重的铅球拉扯着，他细心照顾着有着痴呆症并相依为命的母亲，在他癫笑症发作时，没有人心疼他，因为根本无人在意，人们隔离他唾弃他，他一心只想给人们带去欢乐，他每次扮演小丑化妆时都会用双手撕开自己的嘴，对着镜子告诉自己要笑，他曾努力想要融入这个社会。直到在他得知自己被领养被养母继夫虐待欺骗造成脑部重伤，被势力的老板开除，被无情的路人嘲笑，被自己唯一的朋友背叛时，内心里的小丑早已一点一滴的慢慢吞噬他，但非这个社会曾经对他有一点点的温暖一点点诚实他就不会被吞噬的体无完肤。在经历一系列糟糕的事情以后坐在地铁里颠笑症发作被三个金融男虐戏殴打…他再也抑制不住了…从枪杀三个金融男开始，他杀了楼道里暗恋的女人，弑母，杀了自己唯一的朋友，放走了那个跟他一样被这个社会欺凌的侏儒症小丑同事，然后被警察追击，在直播节目上杀了那个他曾经视为偶像视为生活里唯一希望却当着全国观众面前嘲笑他表演的人最后他杀了那名根本不在意他病情的心理医生。
还有什么是他不敢的呢?没有。他在日记本用右手写下：患有精神病不是最痛苦的，最痛苦的是人们希望你装作没病。然后用左手写下：我希望我的死比我的生活更有价值。他杀人时，用的永远都是左手。
他有了自己的信徒找到了自己的存在感他释放了不用再抑制自己的笑了在他的身影上再也看不见那两颗仿佛托在他双脚上的沉重铅球了他站起来在车上舞蹈微笑你可以看见他的心。他是《小丑》。
在电影的结尾，哥潭市民带上小丑面具上街暴动，整个城市火光冲天，戾气逼人，完全就是一场民粹主义狂欢。
我看现实世界也好不到哪里去，只不过美国民众暂时还没有上街杀人，只是选出了一个特朗普总统而已。
世界为何变成这样?小丑在富兰克林的节目上说的很清楚。因为富人从不站在穷人的角度上看问题，他们一点也不想知道一个像小丑这样的失败者生活如何、心情如何、脑子里在想什么。韦恩只把小丑当作凶手、失败者、精神病、变态;他说所有无所建树的失败者都是小丑、都是笑话;至于他自己，从蝙蝠侠系列里我们知道他是个大慈善家，他(还有他儿子，也就是蝙蝠侠)一定觉得自己光辉伟大，无懈可击。
可韦恩们都不懂《了不起的盖茨比》里的那句话：“每当你想批评别人的时候，要记住，这世上并不是所有人都有你拥有的那些优势。”
小丑也想活得不那么像个笑话，如果不能是正剧的英雄，至少做个悲剧的角色。可他没有那个资本，他做不到。
小丑不是没有努力过。他曾经如此驯顺：按时吃药，按时去医生那里报道，保持微笑，随生携带“我有病，对不起打扰你们了”的卡片。他信奉着韦恩的逻辑，梦想是把欢笑带给世界。
美国铁锈地带的失业蓝领工人恐怕也有和小丑类似的心路历程。因为技术创新和全球贸易，他们没有了工作，经济地位和社会地位一路下滑。可是精英阶级只会说：你们失去工作是因为你们学历低，能力差，为什么不去多受教育、转型再就业?我猜那些失业的工人一开始也和小丑一样，每天背负着“是我的错，对不起给他家添麻烦了”的标签。可是，如果等不来帮他们脱困的帮助，他们不可能永远无休无止地对不起下去。
小丑看到生活中的希望一个个破灭：丢掉工作，成为最不好笑的脱口秀艺人，他不是富翁的私生子，邻居女子并不如他所想。然后他看到韦恩们是多么冷酷无情，毫不关心他的死活：社会救助项目被砍掉，费尽心机见到韦恩只得到一记老拳，然后韦恩却在电视上一直宣传他的慈善晚宴和竞选计划。失业工人看到的也是希望的破灭：制造业的工作越来越少，整个本地社区越来越衰败。有人建议他们重回学校提高教育程度，但是对于一个高中毕业、离开校园几十年的人，那是难于登天的事情;何况学费很贵，他们根本负担不起。然后他们看到造成金融危机的大银行拿到政府的大笔救助，他们看到华尔街的人谁也没进监狱，他们看到高管们短短几年以后继续拿天文数字的薪酬。天长日久，他们开始想：真的是“我们”的错，不是“你们”的错吗?
小丑说：对错是“你们”定的，好不好笑也是“你们”定的，凭什么”我们”要活在”你们”制定的标准里?“你们”凭什么以为“我们”会永远像个乖孩子一样，安静地任凭“你们”摆布?
也许没有人能永远忍受屈辱和践踏，即使那些侮辱“事出有因”(小丑确实是个杀人犯，蓝领工人也确实缺乏今天的市场需要的生产技能);也许没有人能永远忍受不公，即使那只是他们以为的不公。
韦恩们认为哥潭的世界是很公平的，他自己做了那么多慈善，小丑们却只知道索取和破坏。现实世界里的，美国新崛起的精英阶级甚至不是韦恩那样的富二代，他们是硅谷的那批人，很多人只是中产出生，高学历高技能、工作勤奋努力、凭自己的双手创造了大量的财富。他们自然觉得自己富裕天经地义，而什么也不会、一味索取的穷人毫不占理。
黑暗压抑中衍生的暴虐癫狂，是《小丑》振聋发聩的声音。这是一部远超人所料的杰作，它不仅是一部将镜头聚焦底层，属于小人物的电影，更是一场带有社会性的警世寓言，当哥谭市最终深陷暴乱的泥沼，其实谁都无从指责引发这场暴乱的是那外表看似邪恶冷酷的小丑。
如果说希斯·莱杰的小丑，演尽了《蝙蝠侠》中小丑的癫狂，那么杰昆·菲尼克斯的小丑则让人看到的是一位生活困窘却仍心怀善良的喜剧演员亚瑟，他是如何在痛苦挣扎中蜕变为了一个人性泯灭的小丑，杰昆惊艳入魔般的演技将亚瑟这一人物心理动向的复杂演绎的淋漓尽致，而脱离漫画又不失小丑这一人物精髓的改编，则赋予了电影以更为充沛的内在层次和解读空间。
在电影伊始，我们看到的亚瑟是一个彻头彻尾的边缘人，他虽然有着喜剧人的梦想却只能靠扮演小丑换取微薄的收入，有着心理疾病和颠笑症却得不到社会有效的帮助，甚至还被街头混混凌辱殴打，于此同时他还有一位状态不佳的母亲需要照顾，但彼时的亚瑟仍旧心怀希望，因为母亲曾教导自己“要始终摆出一张笑脸，你有一个使命，让世界充满欢笑。”所以他想靠着自己的努力去博取他人的认同，谁又会想到与邪恶划上等号的小丑其实是一个原本比旁人更为纯粹的人。
电影尤为关键的细节点是亚瑟的日记，在因故逐渐走向蜕变的日记中，亚瑟用右手曾写道“患上精神疾病最糟糕的是……”，而随之左手用一种完全不同的扭曲字体写下了“人们莫过于想让你表现得像个正常人。”，并还伴有一个小丑般的笑脸，从这点其实就不难看出，亚瑟其实并不是简单的心理疾病，而是人格分裂，正常情况下存在的是亚瑟，但随着亚瑟被步步逼入绝境，代表着癫狂黑暗的小丑也随着逐步从他的内心觉醒了起来。
一档真人秀栏目曾邀请富人体验穷人的生活，在体验前，这位富人始终认为：“如果你有斗志，弱者也可以变成强者。”然而在仅仅体验了两天的穷人生活后，便自己打脸的承认在强弱悬殊的情况下，弱者只会变得更弱，越来越惨。《小丑》所做的就是把这样一个残酷的社会现实，用荒诞且更具戏剧性的的人伦悲剧搬上了银幕。
在《小丑》中有一个颇具争议的问题便是亿万富豪托马斯·韦恩到底是不是亚瑟的父亲，在电影中正是因为亚瑟发现了自己不是托马斯儿子的“真相”，才在弑母后真正蜕变为了小丑，但个人认为这部电影最为黑暗的所在，便是亚瑟真的是托马斯的儿子，这不仅在于亚瑟母亲当时的情况根本达不到领养条件，更在于电影前段亚瑟的母亲曾说过签署了一些协议，而托马斯这份协议的狠辣之处就是让亚瑟母亲一辈子不敢再对任何人透露孩子身世，让自己能完全撇清关系，还足以让亚瑟愤而弑母。
当本就生活在泥沼之中的亚瑟，被世人冷漠，被同事出卖，被偶像嘲笑，被社会抛弃，甚至最终被自己最亲的母亲所“欺骗”，双重人格中的亚瑟终于死了，而那个伴着癫笑症逐渐觉醒的小丑，也终于在“我的死比我的人生更有价值”的使命中彻底醒了。唤醒他的不是单独的哪一个人，或者哪一件事，而是整个社会已然陷入了彻底的黑暗，在这个充满了黑暗的社会中只允许恶与伪善的存在。
部分人认为《小丑》是一部极具煽动性的作品，认为它激起了人性的负面，但我却觉得这部电影恰恰相反，从第一个镜头亚瑟小丑装的泪水到其最终人性的泯灭，电影所一再反衬的其实是善，而整个哥谭市的沉沦更形成了一场生动的社会寓言，电影自觉最具讽刺的一幕是电影院外一群底层人民在举牌抗议，而电影院内一群衣冠楚楚的上流人士却看着卓别林的《摩登时代》哄然大笑。
卓别林的《摩登时代》是一部讲述资本家对底层工人压榨与摧残的讽刺喜剧，而一群上流人士却只能肤浅的看到电影的笑料，充耳不闻影院外的抗议呐喊，这个社会的阶级对话其实已然就被彻底关闭了，底层阶级觉得富人为富不仁，上层阶级觉得穷人好吃懒做，阶级间被激化的矛盾最终就会如《小丑》中上演的这样，穷人将整个社会拖入万劫不复的暴乱，富人则会在暴乱中失去一切甚至是生命，没有谁能在这场阶级的灾难中得以幸免。
电影最后被众人环绕的小丑其实并非一个新秩序的建立者，而只是一个凄凉的受害者，那么谁又是他的加害者呢?是体制制度的缺陷，是事不关己的自私，更是人与人间关系渐行渐远的冷漠，毕竟，这世间没有人是天生的小丑。
我的理解小丑的不能控制的笑不是有病。而是他潜意识里已知道了他小时的一切不幸，是他养母一直压抑着他的性格，慢慢的变成了和她一样有精神分列。当他看到社会对他种.种歧视和欺压等各种人性暗黑面时，他里面的小丑就会大笑，和一直想假装融入这社会的亚瑟成对比，所以才有了不能控制的狂笑。
他的笑有分3种，一个是强迫自己去适应人群的奇怪假笑。当他同事取笑朱奴朋友时和看脱口秀表演时身边所有同事都笑时，亚瑟为了不被排齐只能假装他们一样所所以才发出那奇怪的假笑。而那个不能控制的笑，是常在亚瑟的另一个人格，一直被自己压抑着的真实自己。。小丑。还有一个是最后在精神病院里真实发自内心的笑。
是这个社会造就了小丑，社会的冷漠和自私，只会看见人出丑来喜悦自我。小丑是把这点看得清楚了，看到社会结构和人性是如些的脆弱，再轻轻一推就能把恐惧和这结构摧毁。只要社会多点尊重少点冷漠多点关心少点自恋，社会就会少一个小丑。
电影进行到要结束时，小丑在街上受到暴力群众崇拜时心里很不敌服，如果这样结局此不是变成一部宣扬暴力的影片吗?但幸好结局是开放式的，结局是留在疯人院里。还有那一段亚瑟和黑人医生的对话中，杰昆那几秒种的微笑，虽然只是一笑但内心却是充满着戏。这一笑很经典，可批美经典电影(惊魂记)里最后男主角诡异的笑。那一笑也把电影最后带到了一个开放式的结局，你可以解读这是他想出来的或这一切都是真的这答案留给观众自己解读，这也是好电影的模式，看完后能让我们启发到某种意义。
如小丑说的我一直以为我的人生是悲剧，但现在才发现原来是喜剧。我们不因该为了谁而活，也不应该被这社会牵着鼻子走，也不要过度压抑自己，如果过度压抑自己你看你的人生一定是悲剧。我们应该把里面的小丑释放出来，当然不是用爆力去破坏，而是把最真的自己释放出来，虽可能会被那些所为的正常人取笑或排挤，但我们活的比他们自在，但你活的自在时在这社会里总会有存在的意义的。
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